Akermann Janusz

---

Prof. JANUSZ AKERMANN ur. w 1957r. w Tczewie, studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby, kierunek malarstwo w latach 1981-1985.
Dyplom z malarstwa w roku 1985 w pracowni prof. K.śramkiewicza. Aneks do dyplomu z grafiki, linoryt kolorowy w pracowni prof. Cz.Tumielewicza. Od września 1985 pracownik tejże uczelni, obecnie Akademia Sztuk Pięknych.
Od 1985 do 1986 na stanowisku asystenta stażysty,
od 1986 do 1992 na stanowisku asystenta,
od 1992 do 1996 na stanowisku adiunkta z I stopniem kwalifikacji,
od 1996 do 2000 na stanowisku adiunkta z II stopniem kwalifikacji,
od 2000 do 2005 na stanowisku adiunkta z II stopniem kwalifikacji, profesor nadzwyczajny ASP,
W 2006 otrzymał tytuł profesora. W 2006 otrzymał Nagrodę Rektora ASP w Gdańsku „I stopnia” za wyjątkową intensywność artystycznej kreacji i pedagogicznej samorealizacji.
Od 1994 do 2007 Kierownik Pracowni Rysunku i Malarstwa dla studentów I, II, III i IV roku na Wydziale Architektury i Wzornictwa.
Od 2005 roku Kierownik Katedry Rysunku, Malarstwa i Rzeźby na Wydziale Architektury i Wzornictwa.
Od 2006 roku prowadzi zajęcia z rysunku dla studentów Licencjackich Studiów Wieczorowych, kierunek Architektura Wnętrz.
Od 1999 roku do 2002 prowadził zajęcia z malarstwa i rysunku w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na Wydziale Malarstwa i Grafiki.
Od 2007 roku Kierownik Pracowni Wypukłodruku – Linorytu, w Katedrze Grafiki Warsztatowej na Wydziale Grafiki.
Koordynator Europejskiego Systemu Transferu i Akumulacji Punktów ( ECTS ) na Wydziale Grafiki.
Od listopada 2007 prodziekan Wydziału Grafiki.
Autor 73 wystaw indywidualnych, uczestnik 282 wystaw zbiorowych w kraju i zagraicą.
Wielokrotny stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki.
Otrzymał 23 nagrody i wyróżnienia o randze ogólnopolskiej i międzynarodowej.

Wystawy indywidualne i zbiorowe, malarstwa i grafiki w okresie 1985/2003
WYBÓR :

1985 Wystawa Malarstwa i Grafiki, Gdański Kantor Sztuki – Turku
1985 Ogólnopolski Konkurs Graficzny im. A. Raka BWA – Katowice
1985 Ogólnopolski Konkurs Grafiki ŻRÓDŁO 85 BWA – Warszawa
1986 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Gdańsk
1986 Tczewska Wiosna Plastyczna – wystawa prac artystów Wybrzeża
1987 Wystawa Grafiki Barwnej – Galeria 85 – Gdańsk
1987 Konkurs Graficzny Prowincja – Muzeum Ziemii Kujawskiej Dobrzyńskiej
1987 VII Biennale Sztuki Gdańskiej BWA – Sopot 87
1987 Wystawa Międzynarodowa – ZPA – MiG BWA – Radom
1987 Ogólnopolski Konkurs Grafiki im. J. Gielniaka
1987 IV Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego – Olsztyn
1987 Wystawa malarstwa stypendystów MK i S BWA – Sopot
1987 X Ogólnopolski Konkurs Otwarty na Grafikę – Łódź
1987 VI Ogólnopolska Wystawa Młodej Grafiki – Poznań
1987 Perron – Konstpreis der Stadt FRANKENTAL /pflaz/ RFN
1987 INTERART 87 – Poznań
1987 Ogólnopolski Konkurs Graficzny im. A. Raka – Katowice
1987 XII Ogólnopolski Salon Zimowy Plastyki im. J. Malczewskiego – Radom
1988 Ogólnopolska Wystawa Młodej Plastyki – Warszawa Arsenał
1988 Międzynarodowe Biennale Grafiki – Kraków
1988 Wystawa Laureatów Arsenał 88 – Moskwa
1988 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Galeria Dijkstra Amsterdam
1989 Wystawa Malarstwa Współczesnego – Plymouth -Wlk. Brytania
1989 Ogólnopolski Konkurs Grafiki „Erotyk” – Słubice
1989 Wystawa Indywidualna Malarstwa – Galeria „Brama” – Warszawa
1989 Międzynarodowe Biennale Grafiki- Warna
1989 Konkurs Graficzny „Prowincja” Włocławek
1989 Wystawa Malarstwa – Galeria A – Poznań
1989 Wystawa Grafiki- Galeria 72 – Poznań
1989 XI Ogólnopolski Konkurs Otwarty na Grafikę – Lódź
1989 Wystawa Malarstwa Europy Wschodniej -New York -USA
1990 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Kassel – RFN
1990 Wystawa Malarstwa – Galeria Espace -Temps Paryż
1990 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Poznań,
1990 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Katowice
1991 Triennale Grafiki – Kraków
1991 Triennale Grafiki Polskiej – Katowice
1991 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Zielona Góra,
1992 Art Tokio- Japonia
1992 Art Frankfurt – Niemcy
1992 Festiwal Sztuki Polskiej – Chicago – USA
1992 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Sopot,
1992 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Gdańsk
1992 Gdańska Grafika Roku – Gdańsk
1992 „Wobec Wartości ” – Katowice
1992 I Triennale Grafiki Krajów Nadbałtyckich – Gdańsk
1993 ” 5 – ciu ” Pałac Opatów – Gdańsk Oliwa – wystawa malarstwa
1993 Wystawa Malarstwa i Grafiki Galeria Fos -Gdańsk
1993 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Zielona Góra,
1993 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Gorzów Wielkopolski,
1993 Wystawa Malarstwa i Grafiki – Toruń,
1994 V Europejskie Warsztaty Graficzne – Zamek Ettersburg – Niemcy
1994 Międzynarodowe Triennale Grafiki – Kraków
1994 Triennale Grafiki Polskiej – Katowice
1994 Triennale Grafiki Polskiej – Clermont-Ferrand- Francja
1994 Triennale Grafiki Polskiej -Muzeum Xylon „Schwetzingen-Niemcy
1994 Triennale Grafiki Polskiej -Frechen – Niemcy
1994 Triennale Grafiki w Norymberdze „Consumenta 95 „-Nurnberg – Niemcy
1995 Art Frankfurt – Niemcy
1995 Art Sundsvall – Szwecja
1995 Wystawa indywidualna malarstwa i grafiki – Przemyśl,
1995 Wystawa indywidualna malarstwa i grafiki – Krosno,
1995 Wystawa indywidualna malarstwa i grafiki – Gorlice,
1995 Triennale Drzeworytu – Bańska Bystrzyca – Słowacja
1996 Wystawa malarstwa – Bremen – NIEMCY
1996 Miedzynarodowy Plener Malarski „Klingemuhle Chossewitz”- udział w plenerze – NIEMCY
1996 VI Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego – OLSZTYN
1996 Kamień, Metal, Drewno, Komputer -Cztery żywioły Grafiki Współczesnej – udział w wystawie – KRAKÓW
1996 „Dekonstruktywisci z Gdańska „- udział w wystawie zbiorowej – BYDGOSZCZ, WAŁBRZYCH
1996 Miedzynarodowe Triennale Grafiki- Sapporo – udział w wystawie – JAPONIA
1996 „Wobec wartości ” Ogólnopolska wystawa grafiki, udział w wystawie konkursowej KATOWICE
1996 Wystawa grafiki Hajdelberg – Niemcy
1996 Ogólnopolski Konkurs Graficzny – Łódź 1996
1997 5 * 5 wystawa grafiki – Warszawa
1997 „KOLOR W GRAFICE ” Wystawa Ogólnopolska – Toruń
1997 Międzynarodowe Triennale Grafiki – Kraków
1997 Pięć Wieków Grafiki Polskiej, Muzeum Narodowe -Warszawa
1997 MTG Kraków 1997 – Norymberga – Niemcy
1998 Gdańska Grafika Roku – Gdańsk
1998 Muzeum d,Arte Moderna, – Rio de Janerio
1998 Stadtisches Kunstlingen Spendhaus Retlingen – Niemcy
1998 Kunstverein Hattingen Niemcy, wystawa malarstwa i grafiki
1998 Warsztaty graficzne ” BILDER VOM MENSCHEN ” Schwetzingen – Niemcy
1998 Ogólnopolski Konkurs Graficzny – ŁÓDź
1999 Indywidualna wystawa grafiki w Europejskiej Akademii Sztuki – Warszawa
1999 Ogólnopolski Konkurs Graficzny Qadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego – Olsztyn
1999 Wystawa grafiki Galeria Triada – Gdańsk
2000 Wystawa malarstwa i grafiki „Signum Temporis” Galeria – Ostrołęka
2000 Wystawa malarstwa Pałac Górków – Poznań
2000 Ogólnopolski Konkurs Graficzny – Katowice
2000 Wystawa grafiki Signum Temporis Galeria – Włocławek
2000 Wystawa grafiki Signum Temporis Piano Nobile Galeria Sztuki – Kraków
2001 Trzy Kolory: Niebieski, Biały, Czerwony – Sopot
2001 Wystawa grafiki „Signum Temporis” Galeria Sztuki Wozownia – Toruń
2001 Wystawa indywidualna grafiki Galeria „Od Nowa” -Toruń
2001 Wystawa grafiki Signum Temporis Zamek Książąt Pomorskich – Szczecin
2002 Wystawa grafiki Muzeum Sztuki Współczesnej – Finlandia
2002 Wystawa grafiki „Signum Temporis” – Warszawa
2002 Wystawa Artyści Akademii Sztuk Pięknych – Tczew
2003 Udział w konkursie graficznym Konkurs Graficzny im. Józefa Gielniaka GIELNIAK COMPETITON Jelenia Góra
2003 Indywidualna wystawa grafiki pt. „20 lat pracy twórczej” Galeria Tczewskiego Domu Kultury
2003 Indywidualna wystawa grafiki Galeria Sztuki Współczesnej BWA – Kielce
2003 Udział w konkursie Międzynarodowe Triennale Grafiki – Kraków
2003 Udział w wystawie pt. „Japonia – Polska” – Kraków
2003 Indywidualna wystawa grafiki „Galeria Liceum” w Liceum Plastycznym – Lublin

Udział w plenerach malarskich i graficznych o randze ogólnopolskiej jak również międzynarodowej.

- Ogólnopolski plener malarski „Reszel 1986″ – organizowany przez Związek Polskich Artystów Plastyków oddział Olsztyn. Współorganizator Biuro Wystaw Artystycznych Olsztyn – 1986 roku.
- Ogólnopolski plener malarski „Reszel 1989″ – organizowany przez Związek Polskich Artystów Plastyków oddział Olsztyn. Współorganizator Biuro Wystaw Artystycznych Olsztyn – 1989 roku.
- Międzynarodowy plener malarski „Grunwald 1989″ – organizowany przez Biuro Wystaw Artystycznych Olsztyn w 1989 roku.
- Ogólnopolski plener graficzny „Krynica Morska 1989″ -organizowany przez Galerię EL w Elblągu i Związek Polskich Artystów Plastyków odział Elbląg 1989 roku.
- Międzynarodowe warsztaty graficzne „V Europaische Kulturwerkstatt Schloss Ettersburg” pt. „Licht im Schatten” organizowane przez Związek Artystów Grafików miasta WEIMAR – Niemcy 1994 roku.
- Miedzynarodowy Plener Malarski „Klingemuhle Chossewitz”- udział w plenerze – NIEMCY 1996 roku.
- Międzynarodowe warsztaty malarsko/graficzne „BILDER VOM MENSCHEN ” – organizowane przez Związek Artystów Niemieckich miasta Schwetzingen Niemcy 1998 roku.

Indywidualne wystawy malarstwa i grafiki w okresie 2004/2007

2004 Indywidualna wystawa grafiki „20 lat linorytu” Galeria Tczewskiego Domu Kultury
2004 Indywidualna wystawa grafiki „Galeria Liceum” w Liceum Plastycznym w Lublinie
2004 Indywidualna wystawa grafiki w Galerii Sztuki Współczesnej „Wozownia” BWA Toruń
2004 Indywidualna wystawa grafiki w Galerii Sztuki Współczesnej w BWA Kielce.

2005 Indywidualna wystawa malarstwa Galeria Sztuki Współczesnej w BWA Kielce

2006 Indywidualna wystawa malarstwa w galerii TKD Tczew z okazji 30 lecia TCK
2006 Indywidualna wystawa grafiki w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie – Wydział Grafiki
2006 Indywidualna wystawa grafiki „Artoteka” Uniwersytetu Zielonogórskiego – wykład Linoryt i jego różnorodność – Zielona Góra

2007 Indywidualna wystawa grafiki pt. AKERMANN – organizator Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie oraz Krakowska Szkoła Wyższa im. A F Modrzewskiego w Krakowie – miejsce Galeria Oko dla Sztuki 2 – Kraków

Udział w zbiorowych wystawach malarstwa i grafiki w okresie 2005/2007

2005 Udział w konkursie graficznym Europejskie Biennale Grafiki Brugia Belgia
2005 Udział w wystawie z okazji 25 – Solidarności „Pamięć i uczestnictwo” Pałac Opatów Oliwa Gdańsk
2005 Udział w wystawie „Wrocław w Gdańsku, Gdańsk w Wrocławiu” malarstwo/grafika ASP Wrocław – ASP Gdańsk
2005 Udział w wystawie z okazji 60 – lecia Akademii Sztuk Pięknych Gdańsk Pałac Opatów Oliwa Gdańsk
2005 Udział w 12 Biennale Internationale de la Gravure et des Nouvelles Images – Francja
2005 Transgresje 2005 – 7-16 wrzesień – wystawa grafiki Centrum Kultury Zamek Poznań

2006 Wystawa malarstwa Katedry Rysunku, Malarstwa i Rzeźby w Galerii TDK – Tczew
2006 Wystawa malarstwa Katedry Rysunku, Malarstwa i Rzeźby w Galerii SCK – Stargard Gdański
2006 NOMINACJA do GRAND PRIX oraz nagroda regulaminowa na 6 Triennale Grafiki Polskiej Katowice 2006, udział w wystawie pokonkursowej
2006 Wystawa pt. KOLEKCJA POMORSKIEJ ZACHĘTY w ramach Narodowego Programu „Znaki Czasu” – Pałac Opatów Oliwa Gdańsk
2006 Wystawa grafiki w Sankt Petersburgu pt. „EUROGRAFIK – KRAKÓW – SANKT PETERSBURG 2006″, wystawa towarzysząca IV Międzynarodowemu Triennale Grafiki Sankt Petersburg – Rosja
2006 Międzynarodowe Triennale Grafiki 2006 – udział w wystawie – BWA „Bunkier Sztuki” Kraków
2006 Wystawa grafiki „6 Triennale Grafiki Polskiej Katowice” – Miajska Galeria Sztuki, Ośrodek Propagandy Sztuki – Łódź
2006 Udział w wystawie Profesorów Akademii Sztuk Pieknych z Gdańska – Galeria „Browar Poznański” – malarstwo w Poznaniu

2007 Udział w wystawie towarzyszącej 7 Biennale Małych Form Malarskich Toruń – wystawa jurorów.
2007 Udział w wystawie „Międzynarodowe Triennale Grafiki Kraków BIS”. Wystawa otwarta w galerii „Rondo Sztuki” w Katowicach.
2007 Print Internationale Grafik Triennale Krakau-Oldenburg-Wien 2007 – wystawa grafiki

NAGRODY 1985/2007

- Ogólnopolski Konkurs Grafiki „źRÓDŁO” BWA Warszawa
WYRÓŻNIENIE HONOROWE – 1985
- Gdańska GRAFIKA ROKU 86
WYRÓŻNIENIE – 1986
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki „EROTYK”
WYRÓŻNIENIE – 1987
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki im. J. Gielniaka Jelenia Góra
WYRÓŻNIENIE HONOROWE – 1987
- IV Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego Olsztyn
NAGRODA MKiS – STYPENDIUM – 1987
- X Ogólnopolski Konkurs Otwarty na Grafikę – Łódź
NAGRODA Biura Wystaw Artystycznych – 1987
- VI Ogólnopolska Wystawa Młodej Grafiki Poznań
NAGRODA MKiS – STYPENDIUM – 1987
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki im. A. Raka Katowice
I NAGRODA – 1987
- Ogólnopolska Wystawa Młodej Plastyki- Warszawa ARSENAŁ
NAGRODA STATUETKA „V I K T O R A” – 1988
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki „Erotyk” – Słubice
NAGRODA WYDZIAŁU KULTURY – 1989
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki „Prowincja” Włocławek WYRÓŻNIENIE – 1989
- XI Ogólnopolski Konkurs Otwarty na Grafikę – Łódź
III NAGRODA – 1989
- Gdańska Grafika Roku – Gdańsk
II NAGRODA – 1992
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki „Wobec Wartości ” Katowice
WYRÓŻNIENIE – 1992
- I Międzynarodowe Triennale Grafiki Krajów Nadbałtyckich – Gdańsk
III NAGRODA – 1992
- Międzynarodowe Triennale Drzeworytu – Bańska Bystrzyca -Słowacja
NAGRODA – zakup pracy pt. „Portret Daniela P.” 1995
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki – Łódź
III NAGRODA – 1996
- Gdańska Grafika Roku – Gdańsk
NAGRODA – 1998
- Ogólnopolski Konkurs Grafiki – Łódź
NAGRODA – 1998
- XVII Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego Szczecin
NOMINACJA do nagrody za obraz „Moi ludzie 778″ olej – 1998
- Gdańska Grafika Roku
III NAGRODA – 2001
- 6 Ogólnopolskie Triennale Grafiki Polskiej Katowice
NOMINACJA do GRAND PRIX – nagroda regulaminowa – 2006
- Międzynarodowe Triennale Grafiki Kraków
WYRÓŻNIENIE – 2006

Janusz Akermann (…) Malarstwo i grafika toczy swój ciągły dialog z życiem na różnych poziomach labiryntu. Migawkowość i zmienność, nietrwałość otaczającego świata zbliża sztukę do codzienności, a codzienność do sztuki. Szum i napływ informacji, zjawiska w reklamie, telewizja, Internet, znajdują swoje odbicie w naszej świadomości. (…)

NASZA PODRÓŻ TRWA NADAL – dziesięć przykazań
Kiedy jako student PWSSP w Gdańsku, a były to lata 1981/85, zaczynałem swoją podróż po nieznanych drogach samodzielności i odpowiedzialności, byłem pewien, że grafiki i obrazy, które wtedy rodziły się w mojej pracowni potrzebują konfrontacji, sąsiedztwa, porównań, potrzebują jakichkolwiek relacji czy to: formatowych, technologicznych, skojarzeniowych i wszystkich tych, które nam przyjdą do głowy? Relacji z innymi. Relacji z tymi, co niepokorni, co przeszli Jarocin – chrzest rockowy. Tymi, co za dwa dni wolności oddają pozostałe 363 dni ciężkiej pracy. Co 13 grudnia 1981 roku zamiast manifestować na ulicach, siedzieli w pracowni dziergając linoryty lub malując następne niespełnione dzieło? Ku mojemu zdziwieniu, a raczej naiwności nie przyszło mi wtedy do głowy, że czasami idealistyczne myślenie o sztuce może być zgubne nie tylko dla idei, ale również dla samego twórcy. A to, co nas otacza, czyli życie spłata nam takiego figla, że tylko usiąść i płakać jak Kargul w „Samych Swoich” płynąc Batorym do Ameryki. Figiel wcale nie musi być wielki, wystarczy, że jest, że się pojawi i już. Brniemy w otchłań niedoskonałości, niekompetencji, braku perfekcji, niezrozumienia, aż wreszcie stajemy się starymi ramolami, którzy tylko śnią o potędze. Sen o potędze, to już kiedyś było?
W tym miejscu przypomina mi się legenda, która zwykle pojawia się na marginesach starych map. Ostrzeżenie dla nieostrożnego podróżnika, nieświadomego zagrożeń czających się poza skrajem znanego świata: „tu są smoki”, „tu są wampiry” a tu ludojady. Wierzę, że świat malarstwa i grafiki, a w rzeczywistości również cały świat emocji, doznań, przeżyć, których doświadczamy dzięki sztuce, oferuje nam ten sam stopień ryzyka a może i o niebo większy. świat sztuki jest nieobliczalny i ciągle się rozwija. Zastanawiam się czasami, co w tym świecie obrazów i grafik jest najważniejsze, prawdziwe, szczere? Co pobudzi moje zmysły i wprowadzi w inny świat? Co rozdrażni mój umysł i rozbudzi jego pragnienie do poznania, do zrozumienia? Do stawiania sobie pytań i szukania odpowiedzi. Znaczenie dwóch słów, stwórca i twórca, jest nie tylko podobieństwem w pisowni, ale podobieństwem w znaczeniu, jakie spełnia. Artysta tworzy dzieło, powołuje je do życia, nadaje mu swój indywidualny charakter. Swoją niepowtarzalną formę, swoją niepowtarzalną aurę, która wyznacza nowe wartości, wyznacza nowe drogi. Te nowe drogi często kręte i wyboiste, oznaczone wieloma znakami nakazu i zakazu, prowadzą do upragnionego celu. Poznania. Zrozumienia. Sztuka to siła mówienia własnym językiem. Mówienia własnymi słowami o rzeczach trudnych i prostych. Mówienia o wszystkim. Nikt nie wyręczy nas z własnego dążenia do doskonałości! Nikt nie wyręczy nas z trudu zadawania pytań o sens naszego życia. O sens myślenia, wyciągania wniosków, popełniania błędów, tworzenia. Jesteśmy ludźmi mającymi swoje wady i zalety. Coś się rodzi, coś umiera. A to, co po nas zostanie to już inna sprawa.
Kiedyś 26 lat temu, w starej drewnianej budzie, zwanej wartownią, nad pięknym modrym Bałtykiem w mieście Ustka, ubrany w brudne, że nie nazwę śmierdzące moro, z kbk-ak na plecach, patrząc w niebo upstrzone gwiazdami jak romantyczny Romeo po upojnej nocy z Julią, prosiłem -wierząc, że jak poproszę to otrzymam. Tamta chwila jest ze mną do dziś. Jest jak tatuaż, znamię wyryte na ciele i duszy. I kiedy błądzę, a błądzę często, odzywa się jak zapomniana rana – Pamiętaj o coś prosił! I jak rażony piorunem, wracam do szeregu, a raczej do pracowni. Do moich spełnionych i niespełnionych marzeń. Do moich spełnionych i niespełnionych grafik i obrazów. Do świata wymyślonego i w pełni uzależnionego, kontrolowanego – tak bynajmniej mi się wydaje – przez moje przemyślane i nieprzemyślane decyzje. Wracam do tego, co kocham. To obłęd albo choroba?
W moim przypadku – tak sądzę – to przewlekła choroba ocierająca się o obłęd. Sam się sobie dziwię, że po 22 latach pracy w ASP w Gdańsku, przyjeżdżam do mojej pracowni, spotykam studentów i sprzedaję im marzenia, ideały, meandry i to wszystko, w co wierzyłem 30 lat temu. W co wierzę teraz, i mam taką nadzieję, że będę wierzył nadal. Sprzedaję a może zarażam ich chorobą, która jest nieuleczalna. A nierealność tej sytuacji potęguje fakt, że są jeszcze osobniki rasy człekokształtnej, które pragną być zarażone. Czy to już zaraza?
Ciągle przychodzą na świat nowi niepokorni marzyciele, którzy tylko a może przede wszystkim dzięki temu, że ktoś tam w górze pomylił epoki proszą o coś więcej. Góra jest nieomylna. A ja jestem tylko skromnym przewodnikiem na krótką chwilę, na moment, na ten czas bycia tu na ziemi, tu w Akademii. Przewodnikiem po jednym długim korytarzu a może labiryncie stworzonym przez Kafkę. W labiryncie, który jest również dla mnie zagadką. Wiarygodność pedagoga jest zawsze najcenniejszym kapitałem dla szkoły. Jego przydatność w procesie nauczania i rozwoju artystycznym Akademii oraz jego wychowanków. W okresie pracy na uczelni, to moment poszukiwania i uwiarygodniania swojej drogi twórczej, również uwiarygodniania swojej pozycji w opinii studentów. To niebagatelne obciążenie. Obciążenie, którego nie da się zmierzyć żadną miarą a jedynym weryfikatorem tej odpowiedzialności staje się czas. Proces kształtowania młodego człowieka, to proces nieustannego zaangażowania się całą swoją osobą, całą swoją inicjatywnością w rozwiązaniu problemów. Zdolność nawiązywania dobrego dialogu jest wręcz nakazem a nie przywilejem. Moja praca pedagogiczna oraz twórcza, to dwa przenikające się światy, których jestem uczestnikiem. Jestem przekonany, że jestem na dobrej drodze. Drodze, na, której znajdują się dwie ważne funkcje. Funkcja, jaką spełnia pedagog w Akademii Sztuk Pięknych, jego doświadczenie, jego wiarygodność wobec siebie i studentów. I funkcja a raczej kreacja w sztuce, która będzie mi bliska a jej obraz będzie dopełnieniem tej pierwszej. Te dwie funkcje muszą się nawzajem uzupełniać i przenikać. To ideał. Ale, któż nam zabronił dążyć do niego?
Na życie człowieka mają kolosalny wpływ jego sukcesy i porażki. Porażki są bolesne, ale mają w sobie coś z lekcji, z której wyciągniemy wnioski lub nie. Porażki są twórcze. Porażki uszlachetniają, mają w sobie moc niszczenia, moc zadawania bólu, moc, wobec której jesteśmy bezsilni. Ale mają i również moc narodzin. Moc budowania, moc spełniania życzeń. Te dwie skrajności są wpisane w moje życie artystyczne. W mojej drodze artystycznej porażek jest bez liku. Myślę nawet, że jest ich więcej niż sukcesów. Ciągle mam takie przekonanie, że to, co przede mną, to, co powstanie w przyszłości będzie tym czymś, co będzie świadczyło o mojej sztuce o mnie samym jako człowieku. Ale obraziłbym samego siebie, jeżeli stwierdzę, że to wszystko, co osiągnąłem do tej pory jest bezwartościowe. Malarstwo i grafika toczy swój ciągły dialog z życiem na różnych poziomach labiryntu. Migawkowość i zmienność, nietrwałość otaczającego świata zbliża sztukę do codzienności, a codzienność do sztuki. Szum i napływ informacji, zjawiska w reklamie, telewizja, Internet, znajdują swoje odbicie w naszej świadomości. Warunki nowej rzeczywistości wpływają na sytuacje, które bezpośrednio mają duży wpływ na nasze zachowania jak również na naszą twórczość. To potwierdza tylko regułę, że nie jesteśmy sami. Wiara czyni cuda.
Ja wierzę w malarstwo i grafikę. Wierzę, że sztuka czyni cuda. A ja jestem cudakiem od farbek i linorytu. Ta zabawa daje mi dużo siły i wiary. I dlatego malarstwo i linoryt aż po ostatni dzień. Podróż trwa nadal. Ja jeszcze nie wysiadam.

P.S.
Po pierwsze – maluj codziennie.
Po drugie – dziergaj codziennie.
Po trzecie – nakładaj dziennie trzy kolory.
Po czwarte – kiedy siedzisz, leżysz, śpisz myśl i maluj myślami.
Po piąte – zawsze kupuj nowe dłuta linorytnicze, tępe wyrzucaj.
Po szóste – na koniec dnia myj pędzle w szarym mydle.
Po siódme – jak już jesteś na akademii, to pamiętaj, że są jeszcze studenci.
Po ósme – pamiętaj, że studenci nie są dla ciebie, ale ty jesteś dla nich.
Po dziewiąte – pracuj tak, jak byś codziennie zaczynał od nowa.
Po dziesiąte – życie jest po to, aby nie tylko brać, ale i dawać.
Janusz Akermann

„Twórczość Janusza Akennanna wyrosta z fali nowej ekspresji W Polsce, która dla jego pokolenia,startującego w okresie dramatycznych napięć politycznych, byla czymś znacznie wiecej niż wspólnym językiem artykulacji-artystycznej bo także sposobem na samookreślenie i zamanifestowanie postawy kontestacyjnie nastawionej do zastanej sytuacji. Z lekcji neue-wilde,Akermann skorzystał na swój własny sposóbna , ulegając bardziej niż młodzież własnemu temperamentowi i potrzebie odreagowania na wszystko co kępować może jednostkę w jej samorealizacji. Ale odkrywając dla siebie świat wolności w sztuce, nie wyzbył się odpowiedzialności za formę,obiektywizującą indywidualną treść.Uniknął dzieki temu tak charakterystycznej dla nowego malarstwa eklektycznej stuktury,bedacej wyrazem braku okreslonego stosunku do powielanych dzieł i stylów.
Twórczość Akennanna ma wprawdzie swoją genealogie,czerpoiąca z tradycji watku ekspresjonistycznego,ale artysta dopracował się własnego stylu i własnej ikonografii.W jego obrazach jest coś z „Krzyku” Muncha.Nie jest to jednak krzyk bolesnego przezycia egzystencjalnego,raczej witalnych, pierwotnychinstnktów natury ludzkiej zdominowanej przez emocje.(…) (…)Swoisty linearyzm kompozycji Akermanna zachowuje surową prostote środków linorytniczych.To niwątpliwie wpływ uprawianej równolegle z malarstwem graflki.Obie dyscypliny zachowują jednorodnosc stylistyczną, która jest pokonywaniem dyscyplinarnych barier i ograniczeń.” Zofia Watrak, fragmenty tekstu zamieszczonego w katalogu „Janusz Akermann Malarstwo,grafika” Państwowa Galeria Sztuki w Łodzi 1994r.